音樂傳記片《火箭人》，講述英國傳奇歌手 Elton John（艾爾頓強），從音樂男孩躍升為創作巨星的奇幻歷程，儘管歌唱生涯充滿瘋狂和痛苦，但他仍努力堅持自我，從親情、友情和愛情的深淵裡，逐漸找回屬於自己的真實面貌。

本片在Elton John的親自把關下，不僅透過融合現實和幻想的音樂劇情節，以複雜的場面調度、攝影運鏡，精采詮釋他的歌曲及處境；更讓飾演Elton John的演員Taron Egerton的精湛演技和歌喉，能與經典服裝造型相輔相成，令電影不時流露出自傳色彩。

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音樂劇形式揭露人物內心，精彩豐富的場面調度

「人物可以向觀眾敞開心扉，清楚表達自己的感受，
這就是專屬音樂歌舞片的優點。」
——《火箭人》導演 Dexter Fletcher

「其實這不是傳記故事，而是Elton John在康復身心的過程裡，逐漸解開自身包袱和問題的故事。」導演Dexter Fletcher表示，本片旨在反映這位傳奇歌手的內心世界，為了維持敘事流暢度，他刻意提高電影裡的音樂元素，利用大量歌曲銜接各情節的轉換，讓觀眾能在銀幕上清楚看見Elton的心境變化。

例如，拍攝Elton的童年家庭時，Fletcher即特別安排演唱〈I Want Love〉的片段，讓家裡的四位成員，都能夠透過歌曲抒發心聲，揭露自身的脆弱面向，他說：「大家都渴望被愛，只是一切都亂了套。那裡沒有人是壞蛋。」

〈Saturday Night’s Alright for Fighting〉部分電影片段：

而在拍攝表演〈Saturday Night’s Alright for Fighting〉的片段時，Fletcher更編排穿梭不同年代場景的設計，凸顯Elton從少年轉變成青年的關鍵時刻，其過程既考驗導演的調度功力，亦包羅複雜的文化、年代元素，令執行上充滿挑戰。

為完成此片段，Fletcher特別選在充滿魔幻氛圍的遊樂園場景，令劇組排練6個星期，並動員300名臨演、50名舞者、4台攝影機，以及3座攝影搖臂，在短短3天內便完成拍攝。他解釋：「我希望這裡涵蓋所有能啟發年輕Elton的元素。」並認為Elton將從此進入一個更寬闊的世界。

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與傳奇歌手貼身相處，保留演員的自身特色

「這部電影會需要許多迷幻、繽紛的元素，
才能忠實呈現Elton John這個人。」
——《火箭人》演員 Taron Egerton

起初，演員Taron Egerton並非演出首選，但在Elton John看過動畫電影《歡樂好聲音》之後，他意外發現Egerton的好歌喉。隨即，雙方便透過《金牌特務2：機密對決》導演Matthew Vaughn（馬修范恩）的介紹，成功展開一段忘年之交。

在籌備期間，Egerton除會親自到Elton家，聽他暢談過往的荒謬行徑，及不為人知的童年陰影，亦收到其未曾公開的手寫回憶錄，讓Egerton能夠徹底理解傳奇歌手的內心世界，並表示：「Elton是我這輩子接觸過最有趣和親切的人。」

〈Your Song〉電影片段：

Egerton曾學習聲樂，若透過後製的細部調整，他的歌聲原本能更像Elton，但劇組決定不以模仿為主要目標，而是透過重新塑造人物樣貌，讓傳記故事的想像空間變得更大，令Egerton能以自己的聲音詮釋片中所有經典歌曲。

其中，拍攝歌曲〈Your Song〉的創作起源時，Egerton即在片場直接演唱，讓劇組沿用現場收音於電影之中，而這樣大膽的拍攝方式，也讓Egerton能更自在地將歌聲與表演結合，創造屬於自己所詮釋的Elton。

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夢幻色調呈現復古影像，攝影、燈光再現經典場景

「我們想深入這個男人的心靈，並透過在歌曲片段裡加入新奇畫面，
用一種充滿趣味和娛樂性的視覺化方式講述他的故事。」
——《火箭人》攝影指導 George Richmond

有鑑於本片充滿許多幻想式橋段，以及復刻1950至1970年代的美術佈景，攝影指導George Richmond特別選擇以數位攝影機Alexa Mini和Panavision G系列變形鏡頭拍攝，呈現特殊的景深、耀光和散景等效果，加強華麗復古的影像質感，他表示：「只要選對鏡頭，你就能替影像增添時代感。」

「我們試圖創造一趟『色彩之旅』。」Richmond解釋，藉由色調的變化，劇組試圖展現Elton John的人生處境。因此，拍攝童年和青年階段時，畫面裡的顏色、光線都顯得較為乾淨自然，整體色調偏向不飽和；但在歌曲〈Bennie and Jets〉之後，畫面則增加大量飽和的紅色、紫色和金色，藉此呈現壯年階段的放蕩生活。

〈Rocketman〉從泳池至道奇體育場

拍攝歌曲〈Rocketman〉時，電影首先巧妙設計Elton跳入自宅泳池自殺，再接續到他登上1975年道奇體育場的演唱會，最後飛升上天。

拍攝泳池片段時，劇組先在真實泳池邊，以遠端遙控的防水攝影吊臂Hydrascope，和水下遙控雲台，拍攝落水畫面，之後再轉往約6公尺深的棚內水池，讓演員Taron Egerton能於水中安全表演；而劇組亦於水池底部放置假泳池地板，並將四周牆壁漆成黑色，使畫面看起來既自然又魔幻。

而拍攝道奇體育場時，劇組則完全在攝影棚的綠幕前拍攝。Richmond使用舊型燈具Par Cans和Molefay Fours，還原1975年的演唱會燈光效果，並搭配現代LED柔光燈箱，讓光線與合成畫面結合，同時現場也釋放大量煙霧，加強光線質感的變化，令演場會片段顯得更為夢幻。

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千變萬化的特殊服裝造型，傳遞故事和人物內涵

「《火箭人》不是真實傳記片，它是一部奇幻音樂劇。」
——《火箭人》服裝設計 Julian Day

服裝設計Julian Day曾參與《波希米亞狂想曲》製作，儘管和《火箭人》一樣，兩者都是音樂傳記片，但對Day而言，在設計心態上卻有很大的差別。Day解釋，前者主要是以重現主唱Freddie的造型為目標；但後者卻有著非常充足的創作空間，讓他能夠重新設計Elton John的經典服飾，甚至進而改良。

為掌握時代氛圍和設計精神，Day除實地走訪Elton的檔案館，仔細研究當年舞台服裝設計Bob Mackie的創作，亦從時尚攝影師Tim Walker和David LaChapelle的作品裡汲取靈感，再現誇張、荒誕的造型風格，並依此創造出約70件手工服裝、50雙特製鞋子和40副造型眼鏡。

伴隨人生階段變化的服裝

「每一年都有獨特的色調，我們希望能透過他的服裝說故事。」Day強調，片中的服飾色調，會隨Elton接觸音樂、毒品等元素的歷程，呈現愈加鮮明、飽和的色彩。如50年代的灰色羊毛外套、60年代的深色圓領夾克，到80年代的紫紅色、金色等千鳥格紋服裝，即明確刻劃Elton John生活價值觀的轉變。

另外，在Elton出櫃後，Day不僅使其服裝變得更加大膽、誇張，藉此凸顯他面對性慾時的坦然舒適，也非常注重演員Taron Egerton穿著時的感受，令Egerton盛讚：「這些服裝真的超乎我想像的驚艷和新奇，而且Julian非常關心我想要什麼。」

融合知名品牌的華麗配件

「我們每天都必須看管價值500萬至1000萬英鎊的珠寶首飾。」Day表示，受到Gucci、Swarovski和Chopard等名牌廠商的贊助，Egerton的身上每天都要配戴項鍊、手錶或戒指等飾品，展現Elton John的浮華生活，而Swarovski提供的近百萬顆水晶，更是創造奢華服裝的重要配件之一。

當年的洛杉磯道奇棒球服，原本是以一般亮片裝飾而成，但Day令劇組手工鑲貼近4萬顆水晶，重新打造其亮眼外觀，而另一件誇張的魔鬼服（Devil Outfit），亦有鑲貼約2萬顆水晶。但這樣的設計，卻也導致劇組無法徹底清洗這些戲服，讓Egerton笑稱：「我很高興可以不用再穿這些衣服，因為它們現在應該很臭。」

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「我真的全心投入這部電影的製作，而且從來沒有這麼努力過。」
——《火箭人》服裝設計 Julian Day

儘管《火箭人》上映前，曾因片中露骨的同志性愛場景，引發片商反彈；而劇本裡的部分幻想片段，更曾令Elton John的作詞人搭檔Bernie Taupin（伯尼陶平）看得不甚喜愛，認為內容有扭曲Elton 形象的嫌疑，但Elton本人仍對此回應：「電影或許不全然是事實，但它絕對真實。」

《火箭人》幕後花絮：

文字：邱昶維｜來源：thrillist, washingtonblade, popmatters, parade, digitaleditiononline, britishcinematographer, Panavision, crfashionbook, culturewhisper, shondaland, vogue, ew｜圖片來源：comingsoon, filmtotaal, gmag, gq, imdb, people, rockcellarmagazine, slanted, thehollywoodinquirer, towleroad, youtube