光線是成就攝影的關鍵要素，大自然更是最神奇的光影魔術師。隨著太陽升落的角度改變，日光質地亦會產生各種變化；而出現在日出與日落之際、絢爛柔和的天光，更是許多創作者亟欲捕捉的「魔幻時刻」（Magic Hour）。

本文將分享《樂來越愛你》幕後，劇組是如何與日光賽跑，把握轉瞬即逝的「魔幻時刻」，完成片中經典的雙人共舞場景。另於文末整理6個注意事項，作為拍攝「魔幻時刻」的參考和指引。

一鏡到底捕捉魔幻時刻，成就《樂來越愛你》經典場景

「這一幕必須於『魔幻時刻』拍攝，意味著一切得在20分鐘內完成。」

——《樂來越愛你》攝影指導 Linus Sandgren

Emma Stone與Ryan Gosling，在冷暖色調交錯的天色籠罩下，以洛杉磯市景為舞台翩翩起舞，是《樂來越愛你》影迷心中難以忘懷的經典場面之一；而要完成長達6分鐘、一鏡到底的雙人舞鏡頭，必須經過縝密的事前規劃，特別是當一天之中，劇組僅有20分鐘的拍攝機會。

「我們必須預先排練每件事，並在時機到來時放手一搏。」攝影指導Linus Sandgren說。演員在開拍前三個月，就與編舞家Mandy Moore反覆排練舞步，並得在正式拍攝時，克服取景地Griffith Park坑窪的傾斜山坡；此外，為讓一鏡到底能真實呈現，劇組更動用起重機搭載攝影機，於現場進行多次演練。

Linus Sandgren透露：「起重機必須執行27個不同的標記點，演員們也必須按照標記點走位。」而根據當時的日照條件，洛杉磯的魔幻時刻只發生於傍晚7點20分至7點40分之間，劇組須在20分鐘內拍攝完成，歷經反覆嘗試後，直到拍攝進行至第二天，才成功捕捉到電影中的畫面。

《樂來越愛你》山坡雙人舞片段：

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拍攝「魔幻時刻」的六個注意事項

從《樂來越愛你》幕後，我們可以發現「掌握時機」和「預先準備」，為拍攝魔幻時刻的關鍵核心。而以下整理的6個注意事項，更是拍攝魔幻時刻前，不可不知的重要撇步！

1. 善用手機app，掌握最佳拍攝時機

捕捉魔幻時刻要面對的首要問題，便是掌握拍攝的確切時間。由於魔幻時刻往往十分短暫，預先了解日照變化與時間限制，才能充分做好前期準備，避免錯過拍攝時機。

而不同地區、不同季節，魔幻時刻的出現時點及持續長度亦有所不同。拍攝團隊可以善加利用Alpenglow、Golden Hour One等app，查詢拍攝地的魔幻時刻將於何時發生。

2. 觀察天氣狀況，隨時變更拍攝計畫

天氣變化是另一個難以控制的變因，即便掌握太陽升落的時間點，根據雲層厚度及其他環境因素的影響，光線質量都可能產生極大的不同。因此注意當下的天氣狀況，進而靈活地調整拍攝計畫，是非常重要的一件事。

例如在傍晚碰到雲層過厚的情形，預期的魔幻時刻可能根本不會出現，此時若拍攝日程難以調動，最好當機立斷儘早開始拍攝，避免日落後光線過於昏暗，陷入一無所獲的窘境。

3. 避免「黃」與「藍」的不連戲

魔幻時刻又可大致分為「黃金時段（Golden hour）」和「藍色時段（Blue hour）」。前者是指太陽落在6°～-4°，光線呈現溫暖柔和的金色調；後者則是指太陽落在-4°～-6°，光線呈現冷調飽和的藍色，而在二者銜接之處，天空會出現藍橙交會的柔美漸層色調。

由於兩個時段的色溫非常不同，因此規劃拍攝時，視情況需求，有時應避免跨越二者捕捉同一組素材。舉例來說，於「黃金時段」拍攝演員Ａ的特寫，但直到「藍色時段」才拍攝同場戲的演員Ｂ特寫，會使組合後的畫面質感明顯不一。

儘管可以透過後期調光進行色彩校正，但要讓天空看起來完全相同非常困難，拍攝當下就盡可能讓素材維持一致，仍然是最保險的方式。

4. 擁抱色溫變化，手動調整白平衡

如前所述，魔幻時刻的日光色溫會在短時間內不斷改變，而自動白平衡模式可能會過度校正色彩，為「黃金時段」填補太多藍色、替「藍色時段」添加太多黃色，反而使影像喪失自然光的獨特魅力。

因此，將白平衡切換為手動模式，因應光線變化調整攝影機，擁抱日光狀態而非與之對抗，為想捕捉魔幻時刻的人們，必須謹記在心的拍攝要點。

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5. 參照曝光工具，維持光線一致

同樣地，由於魔幻時刻的光照亮度會快速變動，若未在拍攝過程中即時調整攝影機，同批素材的曝光狀態可能會有著極大差距。時時留意測光錶、亮度分布圖等工具，進一步調整光圈、ISO、濾鏡，有助取得品質穩定的畫面。

此外，相較於明亮的日照光，魔幻時刻的光線顯得較為昏暗，順應偏暗的環境、避免過度拉高ISO值，才能更好地重現魔幻時刻的光影氛圍。

6. 運用反光板，調控光影細節

即便魔幻時刻的光線大多十分均勻柔和，較不容易產生強烈的陰影，但背光仍是拍攝時可能遇到的問題。

運用反光板調控光線、適當補光，能夠在保有環境光影的同時，確保拍攝主體不會過暗，獲取曝光準確的影像，成功捕捉自然真實、美到令人屏息的魔幻時刻。

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文字：蔡念栩｜來源：The Hollywood Reporter, Chimera Lighting, The New York Times, No Film School, Noam Kroll, PremiumBeat, PetaPixel｜圖片來源：blogNEWS, The Hollywood Reporter, Youtube（FunForAll TV）, No Film School, PetaPixel