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底片混合數位攝影,《不可能的任務:全面瓦解》呈現精緻動作場面

DCFS編輯部

2018/08/04

《不可能的任務:全面瓦解》(Mission: Impossible - Fallout)為該系列的第六部作品,飾演特務的Tom Cruise(湯姆克魯斯)再次突破極限,街頭飆車、高空跳傘、開直升機,全都不假綠幕、特效和替身之手,親自上陣搏命演出。

攝影指導Rob Hardy先前在《人造意識》(Ex Machina)和《滅絕》(Annihilation)中,建立低調沈穩的影像風格。為了呈現《不可能的任務:全面瓦解》實景質感,除少數空中場景以數位IMAX攝影外,皆使用底片拍攝全片,打造精細又流暢的動作場面。

攝影機跟著赴湯蹈火——精心設計每個鏡頭

「我希望能讓觀眾更親近劇中角色。」——攝影指導Rob Hardy

當電影中諸多動作場面,都摒棄綠幕與特效時,整部電影的基調便偏向更傳統、真實的模樣。攝影指導Rob Hardy表示,「美國7080年代的電影給了我極大靈感,讓我試著引導觀眾,沈浸在純粹的電影美感中。」

線軌鏡頭,捕捉飛躍大樓的線性路徑

為了讓觀眾更接近動作場面,且Tom Cruise又親自上陣「來真的」,Hardy精心設計了各個攝影機位置和運動。他也盡量以長鏡頭捕捉特技戲碼,不讓精彩畫面太過破碎。

像是Tom Cruise在大樓屋頂間跳躍奔跑一戲,Rob Hardy架設線性滑軌(Wirecam),並將攝影機安置在可360度旋轉的穩定座(Libra Head)上,方便一次捕捉Tom Cruise由左向右飛躍的完整畫面。

善用事前分鏡,完成緊湊的巴黎市區飆車秀

凱旋門位於巴黎市中心,交通最繁華的地段,除了公家用途外,該處場地是很難租借的,但劇組人員費盡心力,最終爭取到90分鐘的拍攝時間。由於場面調度龐大、時間緊迫,攝影指導Hardy與其他工作人員,在開拍前使用「可視化預覽分鏡」(Previsualization,簡稱Previz)作為現場運境和後製參照。

Tom Cruise騎著重機在巴黎街頭高速穿梭時,他的前後各安排了一台電動機車,乘載攝影機捕捉畫面,還有一台車載搖臂(Russian Arm)在側跟拍,另外在Tom Cruise的行徑路線上,也會架設固定攝影機。

35mm底片的細緻顆粒與色澤——清晰描繪特技場面

「不需多加操控,底片就能捕捉我肉眼所見。」——攝影指導Rob Hardy

底片攝影機,為剛毅劇情打造柔和畫面

攝影指導Rob Hardy,此次主要使用Panavision Millennium XL 35mm底片攝影機,其輕量和活用性高的優勢,讓他能快速將攝影機換至換手持裝置,或攝影機穩定器。

為了營造柔和的影像效果,Hardy 選擇搭配PanavisionC系列與E系列變形鏡頭。當中,焦距35mm40mm50mm的鏡頭,用於近拍動作戲,增加戲劇張力;有時基於廣大地景和場景佈置考量,會以75mm100mm捕捉更寬廣的畫面。

Kodak 35mm電影膠卷,捕捉光影變化和飽和色彩

由於戶外拍攝場景的光線變化十分快速,Hardy選用Kodak Vision3 50D/5203電影底片。「這款慢速底片(Slow Film,即低感光底片),處理光影的能力十分優異,也能展現豐富的色彩。」

50D的高質感效果,能大大提高捕捉畫面的自由度,「底片拍攝的彈性很大,他能順應多變的場景,讓影像維持一貫的風貌。」Hardy提到,就算鏡頭從陽光明媚的街道,移向到昏暗的巷弄中,也毋須擔心不同曝光級數的問題。

但若踫上多雲、較陰暗的情況,Hardy會改用Kodak Vision3 200T/5213,以感光125ASA拍攝。至於室內和夜晚場景,則使用Kodak Vision3 500T/5219,在光源不足的情況下,500T也能精緻地呈現畫面細節,呈現優異的飽和色彩及對比。

數位攝影捕捉高空特技——HALO跳傘與直升機追逐

「這將帶給觀眾前所未有的體驗,彷彿身歷其境。」

——導演Christopher McQuarrie

攝影指導Rob Hardy表示,雖然電影中的高空驚險場面,同樣能由底片拍出完美效果,但基於HALO跳傘(Hall Altitude Low Opening,高空低開)的段落,需拍攝長鏡頭,以及最後追逐場景直升機的裝載困難,無法讓劇組在開拍時,隨時更換底片。因此,Hardy在空中特技場面,捨棄底片,轉而使用攝影機Panavision DXL 8KIMAX拍攝。

HALO跳傘攝影,分秒必爭「魔幻時刻」

《不可能的任務:全面瓦解》中,其中一段劇情是Tom Cruise與扮演CIA探員的Henry Cavill25000英尺(約7600公尺)高空躍下跳傘。該戲碼的拍攝共分為三段:第一段是Tom Cruise從飛機一躍而下的畫面,第二段是在空中尋找Henry Cavill的身影,再來則是他給予後者氧氣瓶的橋段。

導演Christopher McQuarrie提到,「由於這場戲發生在日落時分,因此我們每天都只有一次機會,約莫三分鐘時間,把握夕陽西下的『魔幻時刻』,將跳傘的三段畫面全拍完。」

幾近盲拍,攝影師展現高難度技巧

跳傘過程中,由一名特技兼攝影人員,在頭頂固定近十公斤重的攝影器材,先行跳下,再拍Tom Cruise衝出躍下的畫面。在時速200英里(約321公里)下墜的情況下,Tom Cruise與空中攝影師,必須保持約3英尺(約1公尺)的距離,否則畫面容易失焦。

由於空中攝影師的機器固定在頭上,也沒有跟焦員(Focus Puller)隨侍在側,攝影師難以在下墜時掌控鏡頭,只能透過潛望鏡(Periscope)觀看畫面構圖。最終經過數週排練,Tom Cruise也跳了不下百次HALO跳傘後,終於完成高難度拍攝。

「我們試圖創造,不同於所有先前系列作的風格。」

——導演Christopher McQuarrie

 

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文字:王姵蓁 來源:Filmjournal, Kodak, NYTimes, Businessinsider 圖片:Thrillist, IMDb, Slashfilm

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