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《刺激1995》、《銀翼殺手2049》攝影指導Roger Deakins的8個拍攝心法

DCFS編輯部

2019/05/23

Roger Deakins是當代無庸置疑的攝影大師,如《刺激1995》、《冰血暴》、《怒火邊界》等電影,皆是由他擔任攝影指導的經典之作。但Roger Deakins卻多次與奧斯卡金像獎失之交臂,直到去年第十四度入圍,才以《銀翼殺手2049》,贏得第一座奧斯卡最佳攝影。

許多人認為,這或許是因為奧斯卡在攝影獎項上,往往偏愛視覺搶眼、特色強烈的作品;但Roger Deakins一向主張,攝影工作不該是風格及技巧的炫耀,而是要誠懇地為故事和人物服務。本文將整理Roger Deakins8個拍攝心法,分享他是如何思考攝影工作,透過鏡頭形塑動人的電影世界。

1. 不刻意賣弄技巧,為角色和故事服務

《刺激1995》(The Shawshank Redemption

「沒有什麼是比『刻意賣弄的鏡頭』、『搶奪注意的燈光』更糟糕的了。」

—— 攝影指導 Roger Deakins

Roger Deakins來說,好的攝影應自然地與電影融為一體,讓觀眾從視覺上感受角色的處境,而非以美麗的影像、突兀的燈光分散人們的注意。Roger Deakin更表示,當你選擇移動相機,你得清楚知道「為何要這麼做」;炫目的鏡頭、華麗的運鏡未必適合每部電影,鏡頭的設計必須基於故事本身,並進一步展現故事蘊含的意義。

延伸閱讀:《刺激1995》掙脫牢獄的救贖旅程,Roger Deakins締造動人攝影美學

2. 燈光始於劇本,創造敘事情境

《冰血暴》(Fargo

「傑出的燈光始於劇本。」

Roger Deakins曾說,要成就一部好電影,「燈光」是最重要的元素之一。除了適切照亮場景、讓演員的表演得以被看見,更重要的是透過燈光塑造情緒和氛圍,使演員和觀眾沉浸在電影裡的世界。因此決定燈光配置時,別忘了理解劇情、和導演進行討論,思考場景要帶給觀眾怎樣的感受,找到「用光線說故事」的方式。

延伸閱讀:柯恩兄弟新作《西部老巴的故事》,與御用攝影、配樂描繪荒誕人性

3. 認清既有限制,善用手邊資源

《霹靂高手》(O Brother, Where Art Thou?

「在拍攝紀錄片時使用額外的器材,通常只會令人分心並產生反效果。」

由於過去拍攝紀錄片的克難經驗,Roger Deakins習於認清既有限制、善用手邊資源,以重點事項為優先進行創作。Roger Deakins說,若你沒有太多燈光預算,那麼拍攝地點的選擇就至關重要,那將是決定鏡頭、燈光及攝影機配置的關鍵。此外他也補充道,《天堂之日》、《永生樹》導演Terry Malick的作品,即很少使用人工光源,是運用自然光非常好的學習對象。

4. 不要為了捕捉完美鏡頭,而犧牲演員的表演

《刺殺傑西》(The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford

「出色的表演能挽救糟糕的攝影,反之卻難以成立。」

為了幫助演員發揮最好的表演,有時你必須就構圖、燈光稍作妥協,比方說將攝影機退得遠一些,以免干擾演員的注意力。Roger Deakins也提到,當演員已於拍攝現場準備就緒,任何變動皆可能會對他們造成影響,因此若是在拍攝當下發現問題,例如畫面中出現不該有的陰影、或預期的視線處理稍有偏移,Roger Deakins不一定會要求重拍,而是記取這次錯誤,盡可能避免同樣的狀況再度發生。

5. 攝影不存在唯一解答,找到屬於自己的風格


007:空降危機》(Skyfall

「如果有人將我的攝影視為『唯一正確的拍攝方式』,我會對此感到相當震驚。」

Roger Deakins表示,攝影無法透過一昧地模仿,獲得真正屬於自己的技藝;他期待自己的創作能為他人帶來啟發,但不希望被視作唯一正確的解答。若你有非常崇拜的攝影大師,請記得不要只是複製他們的作品,而是要在學習拍攝技法的同時,努力尋找個人對影像的詮釋方式。

6. 學習使用新技術,但別忘記「說故事」的本質

《為愛朗讀》(The Reader

「科技雖然重要,但它只是達成目的工具——就跟畫筆一樣。」

從膠卷、數位、3D攝影,到穩定器、搖臂、空拍機,隨著科技的持續發展,電影拍攝技術亦不斷隨之改變。不過Roger Deakins認為,儘管人們必須跟上技術革新的腳步,但就攝影工作的思考而言,其實並沒有太大的變化,科技只是達成目的的工具,攝影的本質仍是透過光影、構圖與鏡頭運動,來講述關於人的故事。

7. 累積生活經驗,與他人互動交流

《缺席的男人》(The Man Who Wasn't There

「攝影工作其實就是你看待世界的方式。」

Roger Deakins相信,比起鑽研技術方面的知識,累積生活經驗反而更為重要。攝影師肩負將電影視覺化的任務,而攝影工作本身,其實就是你看待世界的方式,親身感受這個世界、與他人互動交流,都有助於更加認識自己,並將這些想法和經歷應用到作品之中。

8. 找到與導演、拍攝團隊的協作方式


《銀翼殺手2049》(Blade Runner 2049

「每部電影都是導演的電影,我們絕對不能忘記這一點。」

Roger Deakins指出,每位導演的特性都非常不同,攝影師的責任是要找到合適的方法,與導演、拍攝團隊組織合作,共同完成眼前的電影創作。Roger Deakins也強調,儘管電影是團隊協作的藝術,攝影師也能提出自己的想法和意見,但「電影終究是屬於導演的電影」,這是絕對不能忽視的一點。

延伸閱讀:20世紀百大電影攝影——《教父》《銀翼殺手》10部經典之拍攝秘辛

文字:蔡念栩 來源:PremiumBeat, REVL8, BBC, Screenwriting from Iowa 圖片來源:The American Society of Cinematographers , Taste of Cinema, IMDb, Fandor,

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