改編自真實事件與同名小說的《不存在的房間》（Room），將駭人聽聞的奧地利禁室亂倫案，打造成充滿希望與溫暖的故事。本片描述一名被拐騙犯Old Nick囚禁在儲藏屋的女子Joy，遭強暴後誕下兒子Jack，兩人相依為命，並在Jack五歲時才順利逃出，攜手面對「屋外」的真實世界。
全片主場景圍繞在禁錮母子的儲藏屋，藝術指導Ethan Tobman依照人物特性，細膩打造倆人生活七年的住所，替攝影指導Danny Cohen創造魔術般的攝影空間，並藉由獲救前後差異極大的場景，讓觀眾探索自由的意義。
反魔術方塊概念——實際打造不到三坪大的儲藏屋
「我試著將阻力，轉換成說故事的助力。」——藝術指導Ethan Tobman。
需求成為靈感之母，活動式拼貼小屋
由於場景特殊，《不存在的房間》藝術指導Ethan Tobman便在多倫多的片場中，耗時六週，實際搭建三坪不到的儲藏屋空間，作為母子倆人在劇中，遭囚禁的地點。
Tobman考量到童星Jacob Tremblay工作時數較短、雙人對戲緊湊，加上有70多個工作人員，必須頻繁進出三坪不到的儲藏屋。於是他一反「魔術方塊」中，每一小塊零件密不可分的概念，改以活動式矩形拼板打造，讓整間屋子的牆壁、天花板和地板，都能夠自由拆卸。
維持擁擠狹窄空間，兼顧鏡頭角度自由
有了藝術指導Tobman的特殊設計，儲藏屋便能輕易地拆出一個洞，讓攝影機穿過洞口進行拍攝。例如，攝影指導Danny Cohen與導演Lenny Abrahamson希望本片能多以小男孩Jack的視角說故事，便能輕鬆拆下地板，將攝影機Red Epic Dragon架在低處，由下往上拍攝仰角。
Cohen表示，其實大可打掉一整個牆面，讓攝影機有更大的捕捉空間，但Cohen與導演Abrahamson認為必須確實營造狹小空間，甚至使人產生幽閉恐懼的心理。於是倆人定下了鐵則：讓攝影機透過牆上的洞，如偷窺般拍攝，鏡頭本身也不能超出屋外。「這麼一來，才能更加親近角色。」Ethan Tobman解釋。
以軟體模擬室內光線，角度精準、安排細膩
攝影指導Danny Cohen點出，在攝影棚內搭設儲藏屋的原因之一，是為了控制燈光。小屋的燈源，僅來自屋頂天窗的自然光，以及室內兩盞燈。若在戶外實景拍攝，則可能遇上光線不穩定的壞天氣，同時也會讓架設燈光變得困難。
對於光線變化的研究，藝術指導Tobman也毫不大意，他使用軟體3D Studio Max，模擬光從不同方位打入的效果，還將小屋定位在俄亥俄州不同地點，依照劇本設定的季節，測試白天陽光灑在屋內的光影變化。
光源數據也能近一步幫助Tobman了解，牆面哪些磁磚會因長時間光照而褪色，哪些部分又會因為缺乏光線，呈現黯淡的顏色，甚至有發霉、潮濕的情形。
從角色想法出發——牢籠裡外細節都具備邏輯
「每樣物品的小小細節與質感，都能造成巨大的效果。」
——藝術指導Ethan Tobman。
藝術指導Ethan Tobman表示，他將囚禁視為一個抽象的概念，並上網做了許多資料研究，例如東京的微型公寓、香港劏房、集中營的牢房等等，讓他了解這些狹小生存空間中，牆壁選用何種材質、壁面如何剝落、有哪些不可或缺的生活用品等諸多小細節。
母子寫實的生活環境，每一項道具都不馬虎
麻雀雖小，五臟俱全，藝術指導Ethan Tobman表示，「不同功能的區域內，都是一個完整的世界。」對於Jack來說，廚房、衣櫃、床等等，每個區塊都像太陽系中的一座星球，獨立運作卻同時存在他的宇宙中。
Tobman也設想，母親會希望紀錄下兒子童年的心理，但在無相機的情況下，只能以繪畫完成，於是Tobman描繪演員Jacob小時候的模樣，並張貼在儲藏屋內，一點一滴佈置Jack生活了七年的樣貌，大大增加觀影的可信度。
屋中的美術勞作與玩具，多半是兩位演員親手完成的。他們用電影中可能得到的素材，如包塑金屬絲、報紙、袋子、罐頭、蛋殼等物，共同創作。不僅成功讓兩位演員破冰，也能讓演員在表演空間中，感到更自然。
毫不起眼的後院儲藏屋，卻有生命隱藏其中
儲藏屋的外觀設計，也是藝術指導的挑戰之一。「最大的重點，就是它的外觀毫無特色。」Tobman希望，儲藏屋從外面看似平凡無害，就像許多附有後院的家庭，常常會建造的工具間一樣，稀鬆平常。
「我想讓觀眾覺得：『這間小屋根本沒什麼特別的，卻有人被關在裡頭長達七年？』」Tobman表示，當你認知到Jack與Joy在裡頭努力生活著，為屋內空間創造了生命力，映襯小屋外貌的平淡無奇，便會產生更強大的震撼感。
什麼才是真正的自由——屬於不同角色的「全世界」
「自由就像是另一種形式的拘禁。」——藝術指導Ethan Tobman。
電影自Joy和Jack順利脫逃後，倆人心境便完全反轉。對於兒子Jack來說，那幽暗擁擠的小屋才是他的全世界，雖然是囚禁的牢籠，卻能帶給他溫暖與安全感。面對現實後，接踵而來的只有滿滿的陌生與未知，但是對母親而言，逃離小屋才真正回到自由的懷抱。
以「新」色彩物品，象徵Jack面對的新世界
母子獲救後，Jack面對的是一個全新的世界，場景也多了更多色彩、不同質地與材質的種種事物。如同醫院中，明亮的白色空間、鏡子、恆溫器等，既是新發現，卻同時讓Jack感到不安。Tobman解釋：「自由就像是另一種形式的拘禁。」
看似回歸正軌，兩個「家」依然互相呼應
回到母親Joy的家，整棟房子採用丹麥現代風格設計，其房中房的特性，就像被困在監獄一樣。而Joy的房間，則有著與儲藏屋能互相呼應的物件，像是衣帽間，類似於小屋中Jack躲藏的衣櫃，以及牆上都掛有拼貼畫等共通點。
「就像剛上大學的新鮮人，總喜歡把宿舍佈置得像自己家中臥室一樣。」Ethan Tobman點出，他們正是以此概念出發，製造這兩個房間的相似元素。
而家中樓梯的欄杆，也透過攝影構圖，形成監牢般的意象。「在小屋裡，許多物件都是不規則形狀的；但是回到家中，多半家具的線條都十分冷硬，這對於孩子與母親來說，會帶來不安的感受。」Tobman解釋道。
「放膽去試，付出總會有所收穫。」——藝術指導Ethan Tobman。
雖然僅三坪不到的狹小空間，為場景設計帶來莫大的挑戰，Tobman卻以創意思考，打造出既能解決攝影問題，也能維持場面真實度的儲藏屋。並以角色的觀點看待劇中世界，細心地佈置與設計，創造出充滿生命力的故事氛圍。
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文字：王姵蓁 ｜ 來源：Art Departmental, LATimes, Deadline, The Credits, Interiors, LATimes ｜ 圖片：IMDb, Interiors