《悲慘世界》每場戲、每位演員都敬業挑戰現場收音

「現場演唱才能表達情感的深度，這是錄音室錄不來的。」

演員羅素克洛曾於受訪時這麼描述音樂劇現場收音的魅力。

現場的歌曲表演能更真實感受到演唱者所投入的情緒，在音樂劇電影中也不例外。由湯姆·霍伯所執導的音樂劇悲慘世界就是採用現場收音的方式拍攝。一般來說，音樂劇拍攝考量到演員必須同時兼顧唱歌和演戲，加上現場收音難以確保錄音的品質。因此音樂劇電影的拍攝通常是請演員到錄音室完成錄音後再進片場拍攝。

拍攝現場會播放預錄好的歌曲，演員再對嘴進行表演。而演員必須於錄音時預先構思日後的表演方式，有時甚至還沒與合作的演員碰過面。但是以現場收音拍攝就能打破這樣的局限，保有演員之間的情緒相互感染的即興空間。演員不用在封閉的錄音室揣摩角色的心境，而是真實在拍攝現場融入角色後，經由表演一字一句更深入心坎地唱出角色的心聲。

「這種拍攝手法的好處是，你能從歌聲感受到脆弱，

這完全契合角色台詞的情緒。」演員艾迪瑞德曼。

悲慘世界每個角色，每場戲都是請演員現場演唱、以現場收音方式完成整片拍攝。拍攝現場中，演員佩戴隱藏式耳機，現場的鋼琴伴奏會直接傳送，演員可以自己掌握表演的節奏，而非配合預錄的音樂。

台灣音樂劇《52HZ I LOVE YOU》挑戰邊騎車邊演唱

由魏德聖執導的台灣音樂劇《52HZ I LOVE YOU》中，米非騎著機車演唱愛情卡債的片段也是採用現場收音拍攝而成的。

「現場錄音是一個非常難的技術層次。麥克風要錄米菲現場騎著機車唱，

車子是移動的，很難控制。」音樂總監李正帆。

 導演最初希望全片現場收音，但考慮到收音品質後，決定請演員於片場現場演唱一個版本，完成拍攝後再按照拍攝的影帶重新錄音配唱。

「導演想試試看能不能現場錄音，

所以我們幫演員做了一個規定他們唱對位置的guide，

讓導演去拍戲用。」音樂統籌李王若涵。

 而米非騎機車的橋段因為拍點對得非常精準，在導演與音樂總監多次討論後，決定採用現場收音的版本。 

《樂來樂愛你》中艾瑪史東賺人熱淚的試鏡橋段

在樂來樂愛你在艾瑪史東試鏡的橋段，也是採現場收音的方式。艾瑪史東在現場演唱，靠自己的感覺，從說故事進入唱歌，而作曲家則在另一個房間配合艾瑪的歌聲即興演奏。

該曲作曲家賈斯汀赫維茲甚至表示直到艾瑪史東出演試鏡這場戲，這首歌的靈魂才真正被詮釋出來。

文章：曾慶怡｜圖片來源：Fanpop