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交織「光」與「霧」,呈現《水底情深》美麗虛幻的水下世界

DCFS編輯部

2018/02/09

「這是一部關於孤獨、愛與同情的電影。」

《水底情深》入圍本屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳攝影......13項提名,為今年備受矚目的強力軍。電影由鬼才導演Guillermo del Toro(吉勒摩戴托羅)執導,以1962年為故事背景,講述一名啞女清潔工,戀上兩棲動物男人的故事。

《羊男的迷宮》《腥紅山莊》導演Guillermo del Toro,擅於將童話故事與恐怖元素融合,打造極具魔幻色彩的暗黑童話世界。《水底情深》亦是如此,電影中真實打造的「魚人」造型、藍綠色調的呈現,與如詩如畫般的影像畫面,皆值得探討。

文章將分享電影的創作靈感來源、怪物造型設計、鏡頭濾鏡的選用,以及如何透過「Dry for wet」(濕片乾拍)的技巧,巧妙利用燈光與煙霧,模擬虛幻美麗的水下世界,一同沉浸於《水底情深》的影像魅力之下。

深埋心中多年的期盼——《水底情深》的創作源起

「我認為這部電影非常美麗,它與我的情感聯繫在一起。」

電影的創作靈感,源自於1954年的電影《黑湖妖潭》,導演Guillermo表示,《水底情深》是他為《黑湖妖潭》想像的幸福結局。他回憶,當他於六歲時,第一次看到劇中的兩棲類生物,深深著迷的感受:

「某個星期天,當我正在看電視播放的《黑湖妖潭》時,我看見這個生物,在Julie Adams的白色泳衣下游泳,不知道為什麼,我認為那是我見過最美的畫面。我愛上了他們,希望他們可以在一起,但他們沒有。所以,我在46年後去修正這個錯誤。」

花費六年時間製作電影,「自掏腰包」真實打造怪物造型

電影從前期構思、設計角色,到實際拍攝,總共花費六年才製作完成。Guillermo甚至自費花了10萬多美元,聘僱雕塑家與藝術家團隊,在他「Bleak House」工作室設計兩棲生物造型,從素描、初步模型,到成型的生物服裝,花費兩年時間才完成。

美麗「魚人」設計——關鍵在於性感的屁股

「伊莉莎必須愛上他,而觀眾也是。」

「我們想創造出,如游泳健將般完美的身材。」為了確保觀眾也能愛上這個七英尺高的「魚人」,Guillermo認為他必須要有幾樣重要特徵,如一雙生動大眼、強壯下巴、 細長腰圍、寬闊肩膀,以及可以親吻的嘴唇。「最重要的是,他要有一個性感的屁股。」

特效總監Dennis Berardi說:「這個角色必須看起來很強壯,有英雄般的感覺,但也有一些怪物的特質。但當你看著他的時候,觀眾需要明白他是可愛且吸引人的。」 

與道格瓊斯長達20年的合作

魚人一角,由在《羊男的迷宮》中飾演潘恩及瞳魔的Doug Jones(道格瓊斯)擔任,他從1997年《秘密客》開始,就一直扮演Guillermo電影中的怪物角色。導演說:「我們合作了20年,他在我的電影中,總是扮演一些最關鍵的角色。他是少數能扮演生物,又同時具備驚人演技的演員之一。不論有沒有扮成怪物,他都是一名非常棒的演員。」

結合特效與實體模型

雖然怪物造型是實際製作,但眼睛、眉間、額頭等部位的臉部動作,仍透過特效,使角色可以更生動表達情感。水中怪物皆由動畫製作,為了真實捕捉魚人姿態,特效團隊大量研究各種不同生物,瞭解牠們如何在水下游泳,最後以運動員Michael Phelps的泳姿與海豚混合,呈現電影中看到的畫面。

用光線說故事——如詩幻夢的影像呈現

「走進場景就像走進一幅畫,這就是我的感覺。」

——Sally Hawkins《水底情深》飾演伊莉莎

Guillermo原本想用黑白拍攝電影,但發行商福斯探照燈影業以削減預算作為回應,他才妥協改以彩色拍攝,並以1960萬美元的低成本預算進行製作。雖然無法完成黑白拍攝的夢想,但攝影指導Dan Laustsen仍仿1950年代,黑白片的打光技巧,利用單光源照明,形成電影中對比鮮明的畫面階調。

運用濾色片改變電影色彩

片中所有顏色,都是透過濾色片控制,直接拍攝而成,並非倚賴DI調色。LaustsenAlexa XT拍攝,使用Master Prime鏡頭,並在鏡頭後方加上Black Pro-Mist(黑柔焦濾鏡),呈現電影柔和夢幻的色調。

Guillermo說:「我希望電影呈現單純色調,所以大部分時候用藍色、綠色,及琥珀色加以平衡,紅色僅作為血和愛的顏色。」包含伊莉莎的公寓在內,電影大多以深海色調為主,呈現神祕浪漫氛圍;但當人物墜入愛河時,則改以暖色調呈現,如浴室場景。 

如何創造水中場景——「濕片乾拍」的技巧 

「這對我來說是一項巨大的挑戰。」——攝影指導 Dan Laustsen

為了避免演員長時間在水下睜開眼睛,「Dry for wet」(濕片乾拍)是一種利用煙霧、濾色片或燈光,模擬在水下拍攝的底片技術。可以透過慢動作及風力裝置,使衣服和頭髮看起來像在水中漂浮著。現代更能後製增加泡沫,提升畫面真實感。而《水底情深》的水下場景,即是使用此手法拍攝。

「我們做了大量關於濕片乾拍的研究,從每秒該使用幾格,到該如何創造水中的懸浮微粒,以及怎麽在角色身上,製造出柔焦投影。」Guillermo表示,為了使畫面更具流動感,他們使用Steadicam拍攝,捕捉在水中的氣息。

「我們用煙霧填滿了工作室,再將電影放映機的光影投射至環境中,模擬流動水波。並將伊莉莎懸吊,仿照水中飄浮之感。」Laustsen說:「導演想讓伊莉莎的頭髮順流而下,但風扇把它吹得太亂了,所以我們採用後製,部分漂浮家具也是如此。」無論是怪物設計,還是水中場景,皆結合傳統與現代技術,成功創造《水底情深》中的奇幻世界。

「我們都需要在故事中,再次找到自己的力量。」

「這是一部很難製作的電影。」Guillermo表示,要在有限的預算及時間內,創造出《水底情深》中的影像質感,是一項挑戰。「除了好萊塢,我不知道還有哪些地方,會產生這麼多痛苦和摩擦。」他說:「身為講故事的人,我毫不羞愧。為什麼我不能做我想做的事?這就是我!我從沒動搖過我的信念,而我也付諸行動,無論結果如何。」

「這是一部治癒我的電影......我之前的作品,都是在描述關於我童年時代的恐懼及夢想,這是我第一次作為成年人在說故事,講述一些令我擔憂的事情,信任、人性和愛。」他說:「當我們每天早上醒來,都必須在恐懼和愛之間做出選擇,而選擇『愛』才是最終答案。這也是我為什麼讓伊莉莎沉默的原因,因為言語無法表達那種深刻之情。」

「《水底情深》是目前我拍過的電影中,最喜歡的作品。」Guillermo表示,這是一部關於愛的電影,無論是對說故事的熱愛,還是對電影的熱愛,都希望能傳遞給觀眾明白。

 

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文章:劉家寧 | 來源:nofilmschoolindiewireforbesdeadlineindiewire | 圖片來源:imdbdeadlineshopirvinespectrumcenterforbesslobodnadalmacija

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