加拿大歌手The Weeknd（威肯），於2016年推出第三張專輯《Starboy》，除了同名主打歌之外，隨後釋出的〈False Alarm〉MV也掀起熱烈討論。
〈False Alarm〉由俄羅斯新銳導演Ilya Naishuller（伊利亞奈舒勒）所執導，他獨特且招牌的主觀鏡頭（POV，Point of View），搭配血腥又暴力的劇情，讓觀眾彷彿成為劇中搶案主角，十分刺激。
第一人稱視角MV，如電影般的精緻質感
（內有爆頭、噴血等畫面，請慎入）
「每部片的生產過程，就是不停地解決問題。」——導演Ilya Naishuller。
〈False Alarm〉講述一群搶劫銀行的匪徒，狹持人質，最終黑吃黑的故事，就像是一部將近六分鐘的動作微電影。有了緊湊又高強度的劇情設定，再透過主觀視角POV，導演Naishuller成功讓觀眾體驗槍擊、爆破的臨場快感，彷彿「我」就是MV裡的主角。
實景、特技搭配視覺特效（VFX）
負責處理〈False Alarm〉視覺特效（VFX，Visual Effects）的俄羅斯特效公司CGF，在Youtube發布了《False Alarm》部分特效的幕後製作過程，顯現透過後製，除了能「無中生有」外，亦可以修正許多微小細節，讓整體影片去蕪存菁。
輕巧攝影機，靈活捕捉動作場面
為了要讓MV〈False Alarm〉更有電影感，導演Naishuller使用劇組DP（Director of Photography）所介紹的Codex Action Cam，是台專門拍攝運動、動作場景的攝影機，有著比常規攝影機更小巧的優勢。
Naishuller表示，Codex Action Cam的使用十分靈活，有利於捕捉動態細節，在拍攝MV中的武打戲時，也能使畫面呈現更加流暢、細膩。同時，Codex Action Cam也是好萊塢拍動作片時，愛用的機種之一。
拍攝MV起家，POV成為Naishuller的經典標誌
「如果我們做得夠好，觀眾就是主角本人了。」——導演Ilya Naishuller。
使用GoPro「大開眼界」——捕捉人眼視角
事實上，〈False Alarm〉並非導演Ilya Naishuller第一支以POV為主題的MV作品。身為俄羅斯獨立搖滾樂團Biting Elbows團員之一的他，早在2011和2013年，就已經用GoPro為樂團拍攝過第一人稱MV〈The Stampede〉和〈Bad Motherfucker〉。
Biting Elbows – The Stampede
Biting Elbows – Bad Motherfucker
而在2015年，歷時約一年半製作的電影《超狂亨利》（Hardcore Henry），成為史上首部以FPS（First Person Shooting，第一人稱射擊）主題，同時完全以POV視角呈現的電影。該片也是使用GoPro，模擬人眼高度的視角進行拍攝。導演Naishuller證明了自己能用POV，征服格局更廣的作品類型。
劇情講述主角是一名失去記憶的生化人「亨利」，在敵人的追殺和神秘男子吉米的幫忙下，試圖拯救遭綁架的妻子。相較於短篇幅的MV，Naishuller在《超狂亨利》有更多空間，能夠發揮更血腥、瘋狂且暴力的內容。
為了表現這樣高機動性的POV風格影片，需要使用需要更輕便靈活的攝影器具，因此〈The Stampede〉、〈Bad Motherfucker〉和《超狂亨利》都是選用GoPro攝影機，並搭配頭戴式裝置拍攝完成的。
POV拍攝的概念起源
導演Naishuller表示，當初為了紀錄自己滑雪的過程而購入GoPro，但後來GoPro被朋友拿去把玩，還用嘴巴咬著四處閒晃、拍攝，沒想到影像效果竟然意外地逼真，如同親眼所見一般。「我就想，我們一定要弄出設備，再用這個手法拍一支MV。」
在下定決心後，Naishuller與夥伴們做了多方嘗試，除了攝影機的支架外，更重要的是GoPro放置的位置：「大家都把相機放在安全帽上拍攝，但多數時候，效果並不是很好。反而把鏡頭架在嘴巴的位置，感覺更接近人眼所見的視角。」
《超狂亨利》的攝影師Sergey Valyaev對此解釋：「POV拍攝有個基本原則，如果鏡頭能拍到攝影者的身體，就可以更有效地讓觀眾融入劇情。」因此，把攝影機放在嘴巴的高度，更能創造逼真的視覺感受。
超狂劇組一手打造《超狂亨利》——前所未有的FPS長片
「主角本人就是攝影機、攝影師兼移動腳架。」攝影師兼演員Sergey Valyaev。
選用GoPro作為攝影機——捕捉高速細節的佼佼者
「我們試過許多不同裝置，甚至想買Blackmagic小型的電影攝影機。」攝影指導Seva Kaptur表示，團隊四處尋覓理想的攝影機，也曾提出過各種意見，但多數普通攝影機，在捕捉高速移動物體時，都會讓成像變得歪曲
「最終選定GoPro Hero 3 Black Edition作為《超狂亨利》的拍攝工具，是因為GoPro本身就是設計給運動、戶外拍攝使用，體積小巧，對於精確捕捉高速動作和物件，有較佳的效果。」Seva Kaptur認為，除了使用輕巧的優勢外，對於飛車、武打戲而言，GoPro的表現也格外突出。
尋不著相關器材——劇組無中生有
「當初MV拍攝結束後，我們計畫自己做一個FPS的頭戴裝置，這能讓演出更佳舒適。」曾任MV與《超狂亨利》男主角的Valyaev表示，「我們想創造一個前所未有、高穩定性、輕重量的裝置。」經過漫長又艱辛的設計、模型製作過程，團隊終於做出舒適度與包覆性兼具的頭盔。
至於頭盔上的攝影機穩定器，則是攝影指導Seva Kaptur，採納工程師好友的建議，使用磁力穩定系統進行設計。穩定器的主要材質是鋁，經一番改良和測試後，整體裝置越來越堅固。在團隊的努力下，最終製成專門給POV拍攝的頭戴裝置，並命名為Adventure Mask。
你是我的眼——固定視角的限制
然而，固定的影片視角，也對導演的創意發揮有所限制及考驗。Naishuller表示他無法為了戲劇張力而拍攝大特寫，影片也沒辦法任意跳接，有點縮限在「創意」的牢籠裡。
不過，反而是這樣的侷限，讓Naishuller更能發揮到最大值，他說：「當你被關在這樣的牢籠中，你反而會加倍努力，想把所有事情都做到最好。」
「這是個有趣，卻不輕鬆的過程。」——導演Ilya Naishuller。
導演Naishuller在先例不多的情況下，披荊斬棘，闖出一條獨特的POV風格之路。將大眾習慣在遊戲上體驗的第一人稱射擊，融入影片創作之中，樹立標新立異的拍攝呈現方式，也為後續想嘗試類似風格的影像工作者，提供了良好的參考。
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文字：王姵蓁 ｜ 來源：Creativepool, Genius, Collider, Slashfilm, Cameraptor ｜ 圖片：Youtube, Luxe, Pilotly