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獨立製片攝影大師——Robby Müller極簡、極美攝影分享

DCFS編輯部

2017/11/09

 

「我們倆當時都沒有意識到,因為劇本裡短短兩行字,
成為了我們拍攝『公路電影』的起點。」——導演Wim Wenders。


有人說,如果你想找車拍的參考資料,看Robby Müller的電影就對了,因為他幾乎把所有能拍的好看角度都拍過了。也許是誇飾,但當你看到Robby Müller掌鏡的電影畫面時,應該就會立刻被他的影像魅力給吸引住,而忘記要懷疑這句話。

Robby Müller是公路電影大師Wim Wenders(文溫德斯)長期合作夥伴,跟他一起合作的導演還有Jim Jarmusch(吉姆賈木許)、Lars von Trier(拉斯馮提爾)、 Steve McQueen(史蒂夫麥昆),大多是獨立製片的藝術導演。

當年Wim Wenders邀請他加入畢業短片製作,他們將只有2行字的劇本,拍成10分鐘的短片,這樣一拍,就愛上了公路,開啟了公路電影旅程,總共一起合作了40部左右的電影。

Jim JarmuschXRobby Müller《不法之徒》不羈寫實之作:

《不法之徒》(Dawn by Law)經典開場: 

「嘿茱莉,妳在這裡幹嘛?」

「我在觀察光的變化。」

早期導演Jim Jarmusch的作品,充滿叛逆不羈的年輕人,劇組團隊大概也是,但卻很團結。Robby Müller很喜歡跟導演Jarmusch的團隊一起工作,因爲團隊氣氛愉悅,互相信任。Robby Müller說可能整個團隊就35個人而已,但如果他大喊,這顆鏡頭從時鐘開始吧,大家就會動起來,電影就會一步一步拍出來了。

Jarmusch總是給予Müller足夠的自由與空間,讓Müller可以順著直覺前進。Jarmusch讚許Müller總是可以精準抓到,每一個場景的「氛圍」。而這正是因為Müller除了「感覺」之外,也總是在「思考」:現在的故事,究竟發生了什麼事;角色們的情緒是什麼;最後還要思考如何用光線來呈現氛圍,比方說道具是重點、路燈也是重點、Magic Hour也是重點。

而Müller思考畫面跟建構畫面的方法,也讓Jarmusch的創作更順利。Jarmusch受訪時表示:「我從Robby Müller身上學會,一定要思考如何抓住這三點:一是抓住感覺,二是抓到角色,三是捕捉所有關於感覺與角色的畫面。」

從光開始說起——Robby Müller 濃厚的攝影特色  

「換作是其他人,都想盡力修正的錯誤,最後反而成為我們電影的特色。」
——導演Wim Wenders

Robby Müller的電影畫面,通常有種簡約的美感,畫面的構圖以及畫框裡的東西,都是必要的、相關的,連顏色也是。如果今天他給了電話光線,就是因為故事正跟電話有關係。所有人都追求畫面好看跟美麗,他沒有,他追求的是「故事」,結果Müller的作品,常常都是既美麗又有故事。 

Wenders回憶,Robby Müller發現色彩的美,大概是從1977年拍攝《美國朋友》 (The American Friend) 開始。那時許多場景,都裝設有霓虹燈光,紅的綠的藍的,尤其有時畫面會呈現詭異的整片綠光,Robby Müller完全沒有要修正的意思。《美國朋友》從拍攝到後期,團隊都在考慮是否要修正這些顏色,但Müller堅決捍衛:「你們可以盡量考慮,這些顏色要拿還是要留,但我要它們全部都留下來。」 

《巴黎德州》主觀鏡頭的運用:

「我總是被那些,能讓你在看完電影之後,開始思考生命是什麼的故事給吸引。」——攝影指導Robby Müller

在《巴黎德州》(Paris,Texas)裡面,會看到大量主觀鏡頭的運用,攝影指導Robby Müller甚至還會嘗試加上更多元素,例如被紅色包圍的主角,呈現的便是女主角的視線觀點。而透過玻璃反射,主角Travis越是期待看見另一邊的人,自己的臉卻越是清楚。這正是導演Wim Wenders與Robby Müller想要做的事情,把故事的觀點交還給觀眾

導演Wenders解釋,主觀鏡頭可以讓觀眾把自己投射在角色裡面,與角色一起關注一樣的事物,但反過來拍攝,把觀眾放到其他關注主角的角色觀點,又是一個新的觀點呈現。你上一秒看到的是主角Travis的視線,但下一秒又換回其他關注Travis的視線,每一雙關注Travis的視線,都能代表觀眾的一種觀點。Wim Wenders與Robby Müller非常仔細地考量,如何用鏡頭來呈現要讓觀眾看到的面相。

荷蘭電影協會爲Robby Müller舉辦攝影展覽: 

「他的畫面總是帶著魔幻般的詩意,他就是藍調演奏家,
明明只是簡單的和弦,但經過他的魔手,聽起來就是不一樣。」
——導演Steve McQueen

去年,荷蘭電影協會為Robby Müller舉辦了展覽,收錄了作品片段、日常紀錄影片、工作空檔拍攝的Polaroid相片……等,也製作了合作過的導演推薦影片,介紹Müller對於電影、對於攝影以及對於導演們的貢獻。

Robby Müller看似為隨性揮筆的藝術家,但絕對尊重導演指示。影片紀錄,他在一個工作坊裡面,場景是搭建好的景,且燈具有限。他必須示範如何在有限時間內,完成導演指示。當時導演要求是:故事設定太陽高掛的白天,攝影機須在軌道上,跟著主角從屋外,穿進暗黑的室內,拿起紅色話筒講話。

觀看工作坊的影片,除了學習專業佈燈的技術,也可以學習Robby Müller大師風範的工作態度:1. 絕不因為麻煩,就跟導演說做不到。2. 任何角度都能找到自己的「氛圍」。3. 重要道具,也必須擁有立體的光影

Robby Müller 攝影工作坊影片紀錄

Master of Light 展覽影片,介紹Robby Müller藝術貢獻:

 

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文字:梁均婕 | 來源:nytimes, variety, evefilmcinephiliabeyond 

圖片:《巴黎德州》電影畫面

 

 

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