你看過網路上的迷因影片嗎?如果有,你或許曾看過美國導演Mike Diva的爆笑影片。自從2009年起,他就開始利用YouTube頻道上傳自己的作品,並成功以混合復古元素、電玩風格等特色的短片,迅速在網路上竄紅。
憑藉這些風格奇特的影片,以及對音樂創作的熱忱,Diva近年開始進入廣告、MV領域創作,並持續以其驚人的發想能力、拍攝手法等,帶給觀眾充滿惡趣味,但又不失美感的內容,令人印象深刻。
創作大量趣味影片,堅信「迷因」也是一種藝術
「我試著將那些從來沒有人結合過的元素組合起來,
並以一種無法預料的方式創造樂趣。」
導演Mike Diva從高中時期就開始創作短片,由於他受到導演Michel Gondry、Spike Jonze等人的MV啟發,也深深著迷於1980年代電影、日本廣告等影視風格,讓Diva決定與親朋好友合作,在YouTube平台上,以充滿創意的視覺元素,及風格獨特的專屬配樂,打造前所未見的影像作品。
透過後製軟體Premiere和After Effect,以及來自網站Aescripts.com及the Red Giant的外掛效果,Diva參考動漫、電玩等藝術表現手法,將自己認為新奇有趣的事物,以及各式音樂元素,一再融入作品之中:「我的每部片都非常不一樣,因為我總是天馬行空地進行創作。」
重視真正的藝術創作
儘管Diva發跡於網路,但隨著YouTube的演算法改變,許多超過5分鐘的遊戲實況、生活旅遊影片等,開始大量佔據版面,導致部分創作短片難以獲取合理的廣告收益,而且其他社群平台也開始出現類似情況 ,讓他不得不轉戰商業拍攝。
儘管如此,Diva仍會在Youtube上發布自己的作品,他澄清:「我不是要阻止任何人進行創作。我的目標是要讓更多人去創作藝術,而不是只剩下遊戲實況或Vlog影片。」並補充:「我也做了很多愚蠢的網路迷因影片,但它們是一種藝術, 因為它們關乎真正的創造與製作。」
惡搞川普的偽日本廣告,朋友就是最好的拍片幫手
「這部川普廣告是我給日本廣告的一封情書。」
雖然導演Mike Diva已經創作多年,但真正令他爆紅,甚至躍上新聞版面的影片,即是這部2016年惡搞美國現任總統Donald Trump(唐納川普)的偽日本廣告。Diva解釋:「當時所有人都在做反川普的影片,所以我如果能站在相反立場,做一部大肆讚賞川普的影片,進而挑戰人們的底線,那肯定會非常有趣。」
提及日本廣告,Diva除了讚賞其充滿瘋狂、有趣的事物之外,也相當欣賞那些不受拘束的表達方式;因此,他透過模仿日本廣告的風格,以及當時人們對於Trump的不信任感,成功打造出這部令人感到既怪異又好笑的作品,他說明:「我真的只是想讓大家知道,為什麼日本廣告商能做出這種東西而已。」
集結朋友的力量執行
為了打造偽日本廣告,Diva首先找上製片朋友、借用女友房間,並利用1天的時間,粉刷牆壁、佈置海報,再與演員耗費3個小時拍攝開場。之後,他再帶著劇組到攝影指導的自家攝影棚,於綠幕前拍攝大量合成用畫面,並以路邊撿來的綠幕跑步機(Green-screen Treadmill),拍攝演員行走的片段。
進入後期製作階段,Diva更拿著故事腳本,四處拜託各路朋友幫忙製作素材,包括3D川普機器人的模型、川普的真人肢體表演、川普的面部影像資料,以及天堂場景、火箭動畫等。最後,Diva才親自合成所有物件,並進行調色、去背等,他表示:「如果沒有大家幫忙,我得用半年時間做這支1分多鐘的片子。」
► 延伸閱讀:惡搞也能很認真——「血腥冰淇淋系列」導演Edgar Wright的視覺巧思
搞笑驚悚的冰淇淋廣告,打造古怪的實體機器人
「我最喜歡的幽默感,就是這種既黑暗又奇怪的東西,
它們會讓整件事情變得很有趣。」
導演Mike Diva新奇的影片風格,往往會遭到廣告客戶打槍,但這部驚悚的冰淇淋廣告,卻是他首次完全被採納的影片腳本。有趣的是,這個腳本不僅是Diva酒後創作而成的作品,更是他以著名的詭異冰淇淋廣告《This is a Special Time》為目標,試圖超越其成就的實驗之作。
「我必須當面說服我的客戶。」Diva解釋,雖然委託他拍攝廣告的冰淇淋公司執行長,一直都是他的忠實粉絲,而且就是希望能得到一部風格強烈的廣告成品,但在交出如此大膽的拍攝計畫後,Diva仍決定親自向執行長說明創作理念:「如果我只是把腳本寄給他,他可能會覺得我是一個瘋子。」
充滿科幻質感的場景
片中與老婦人對話的機器人,是由模型製造公司Fonco Studios打造。根據該公司的設計文檔,Diva先從數個機器人模型裡挑選他喜歡的款式,再和團隊進行修改、調整,讓機器人更顯獨特,而機器人古怪的聲音,則是來自Diva買的語音合成軟體,透過調整音調的高低起伏,使影片更顯詭譎。
「在腳本裡,我只是寫了一個巨大、白色,而且只有幾樣傢具的空房間而已。」Diva表示,雖然有不少人認為他想致敬電影《2001:太空漫遊》,但他完全沒有那個意圖,並認為片中的機器人才是整部片的重點。不過,他也相當肯定美術團隊的功勞:「那塊底部會發光的地板實在太酷了,我們無法忽視它。」
► 延伸閱讀:經典場景如何誕生?一窺《一級玩家》、《瘋狂亞洲富豪》的幕後巧思
最新MV作品,打造充滿想像力的未來場景
「我感覺以後不會再看到那些啟發我的MV風格了,
所以我被激得要去完成這部作品。」
2019年9月,導演Mike Diva與歌手Lil Nas X聯手推出MV〈Panini〉,並依據賽博龐克(Cyberpunk)、未來主義等風格理念,打造一座交織動畫和現實的科幻城市,而片中的多個場景設計,更參考自電影《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》等,Diva坦言:「在拍攝MV的圈子裡執行這些東西,實在是一件非常瘋狂的事情。」
為了完成這部從高概念出發的MV,劇組於開拍前1週就開始規劃拍攝,並多次修改流程,只求現場能夠實際執行這些鏡頭;不過,由於拍攝太過順利,Diva反而開始擔心影像呈現不夠精彩,於是又耗費1個月的時間後製,並加入多個全像投影(Holography)的廣告商標,使場景更顯豐富。
► 延伸閱讀:《人類升級》科幻結合肉體恐怖電影,獨特戰鬥場面打破攝影限制
「每個人都會失敗,都會遇到一些鳥事,
但重新振作永遠不會嫌晚。」
雖然導演Mike Diva的創意無限,但他也曾搞砸過一些案子,甚至對自己喪失信心;然而,Diva卻也願意面對挫折,並向導演溫子仁等朋友,尋求幫助和開導,重新找回創作初衷,他強調:「如果你振作起來,並繼續嘗試下去,那你終將能夠成功。總之就是這樣,你必須踢自己的屁股,把自己撿起來,然後再試一次。」
文字:邱昶維|來源:mtv, lorddanger, lbbonline, soundandpicture, complex, slate, adage, adweek|圖片來源:adweek, soundandpicture, youtube