DC Film School

SEARCH
攝影 / 剪輯 / 音效

攝影指導Roger Deakins——年年交出不同類型精采傑作

DCFS編輯部

2017/12/07

翻閱攝影指導Roger Deakins (羅傑狄金斯)的作品列表,發現他幾乎年年參與電影工作,甚至一年有多達3部作品的產生,至今已獲13項奧斯卡攝影提名的紀錄,雖然尚未成功摘下小金人,但他多年豐富的經驗,用作品說話的功力已經有目共睹。

攝影指導必須『適應故事』與『看到故事』

許多攝影指導能夠成功的原則,似乎在於擁有超強「適應故事」的能力,某種程度上可以也能說是適應導演的能力。Deakins非常奉行這項原則,翻開他的作品記錄,類型樣樣有,其中最出色的代表作們,是與柯恩兄弟檔合作的多部作品、與山姆曼克森合作的《007:空降危機》、與銀翼殺手導演合作的《怒火邊界》、《銀翼殺手2049》。

「我想每個人都必須具備有『看到故事』的能力,
一定要有,因為不是每樣細節都能事先被完美規劃好。」

拍攝多年紀錄片才縱身躍進電影攝影界的Roger Deakins,攝影有種獨特的魅力,因為他懂得讓影像只是在幫故事說話。他甚至拍攝過無數的大明星,與明星的合作,他特別分享,「當你在拍一位電影明星的時候,你只會看到角色與故事而已。如果你以為你在拍明星,那你一定是在拍電影以外的東西。」

風格並不是故意形塑的,攝影師可以擁有風格,但必須遵守故事。Deakins說過,「觀眾其實對於優美的攝影會感到困惑。」Deakins這麼說的原因在於,他看到很多「漂亮攝影」的作品,可能追求技術甚至設備的使用,也許使用搖臂去「吊」出一個好鏡頭是好看的,但也可能讓觀眾跟著一起思考「這個鏡頭是怎麼拍的?」,就讓觀眾也掉出故事了。所以,對他來說,最好觀眾很少注意到攝影的存在,故事與角色永遠是他與觀眾的第一焦點。

從底片攝影到數位攝影

「我不會說數位攝影比較簡單,但它可以確定你會在DIT螢幕上,看到自己拍攝的畫面。底片攝影的話,不管你的經驗多豐富,你都只能依靠你的『眼睛』。但我使用數位攝影的時候,我還是喜歡依靠我的『眼睛』去判斷。」

Deakins是到近幾年才開始使用數位攝影機,尤其是《007:空降危機》,當他們在上海拍攝的時候,沒有辦法把底片寄回沖洗廠,再花上一週的時間等待沖洗好的素材。數位格式可以解決他們及時觀看影像的問題。尤其Deakins是出了名的「單機」攝影師,他喜歡單機拍攝,導演也願意接受的時候,他就真的只有自己一肩扛下這個重責。

大部分的電影使用多機拍攝,可以在一個take之內,取得不同角度的影像,最後再進入剪接師作剪輯。然而Deakins覺得你用越多觀點去敘事,你就也會淪為「沒有觀點」,於是他傾向Pre-viz作業、前製作業,來排練影像的可能性,找出最好的角度去敘事。

光的強調與減少

如果你去參觀Deakins的網站,會發現網站上面的討論區,話題一直絡繹不絕。仔細一看,原來是Roger Deakins本人會回覆大家的討論及疑問!舉例來說,有網友攝影師詢問他對於《神鬼獵人》幾乎採用自然光的看法為何,甚至也補充他對於該片攝影機的用法參考:「會有人還想要另外加光進去嗎?我覺得完全沒必要。我想他們大概使用Alexa 65拍攝部分鏡頭,但大部分可能是由攝影師手持Alexa M,並啟用『片門全開』模式。」

同年上映,由Deakins掌鏡的《怒火邊界》攝影也與《神鬼獵人》互相競逐奧斯卡最佳攝影。而Deakins對於燈光的想法,也是趨向於越自然、越「寫實」越好。舉例來說,《怒火邊界》因為場景是沙漠,對比明顯的部分,Deakins也擁抱這個特色,化為該片電影風格之一。 

而一段進入隧道的劇情畫面,從傍晚開始行動的主角們,要進入全黑隧道內,怎麼可能還看得到?於是該片段也決定採用「夜視眼鏡」的視角來進行拍攝,這是因為Deakins不願意只因為要讓演員被看見,就在不符合劇情設定的環境,加上光源。

但這並不代表Deakins完全屏棄燈光能帶給故事氛圍的作用,在《007:空降危機》裏的上海商業大樓打鬥片段,因為炫目的霓虹廣告看板不斷在角色背後變色轉換,讓人印象深刻。而這個景也是花費多時的前製過程之一,必須量身定做兩塊看板,最辛苦的挑戰應該是把1920x1080的水母圖,轉到切成93塊區域的全幅巨大螢幕。

而這個經驗Deakins將之運用到《銀翼殺手:2049》上面。 

Roger Deakins的攝影成就

《銀翼殺手》

在《銀翼殺手》的結尾,Deakins同樣先設計好影像,並把影像運用到40x30的巨大LED螢幕上面,微微一個藍色的背景,從LED反射到主角身上的光源,都是如此的真實,這是綠幕很難達到的效果,這也可以幫助演員進入角色情緒當中。

《險路勿近》

在故事裡面,一場主角在傍晚的沙漠被毒匪們追逐的戲碼,是Deakins覺得最難拍攝的鏡頭之一。基於預算的限制,他非常不滿意這次的拍攝。雖然基於畫面考量,他分別在「早晨」以及「魔幻時刻」拍攝相同畫面,最後剪接結果出來也是混剪,但他說他自己分辨得出來,早晨與傍晚的天光完全不一樣。

《刺殺傑西》

2008年Deakins同時有兩部電影入圍奧斯卡最佳攝影,《險路勿近》以及《刺殺傑西》,而在這個鏡頭,本來Deakins想好場景要非常的黑暗,但到了現場他還是加了燈在四周,稍微點亮主角,然而試拍之後,他決定把所有的燈都關掉,僅留下演員手上的燈、火車頭燈以及車廂內的燈。事後證明,Deakins賭對了。 

Roger Deakins 官網:https://www.rogerdeakins.com

文字:梁均婕|來源:variety, filmmakermagazine, hollywoodreporter, vulture

閱讀更多2018 奧斯卡入圍電影幕後製作:

《敦克爾克大行動》(Dunkirk
入圍獎項:最佳影片、最佳導演、最佳攝影、最佳剪輯、最佳美術、最佳原創音樂、最佳音效、最佳混音
文章複習:《敦克爾克大行動》運用配樂及音效,打造史詩級戰爭巨作

《逃出絕命鎮》(Get Out
入圍獎項:最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳原創劇本
文章複習:《逃出絕命鎮》預算不高,更要善用器材

《意外》(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
入圍獎項:最佳影片、最佳女主角、最佳男配角X2、最佳原創劇本、最佳剪輯、最佳原創音樂
文章複習:《殺手沒有假期》、《意外》導演Martin McDonagh,慢工磨出電影作品

《淑女鳥》(Lady Bird
入圍獎項:最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角、最佳原創劇本
文章複習:Greta Gerwing首部編導作品《淑女鳥 Lady Bird——驚艷展現導演能力

《梵谷:星夜之謎》(Loving Vincent
入圍獎項:最佳動畫長片
文章複習:畫家的故事用畫來說 首部手繪油畫電影《梵谷:星夜之謎》

相關人物文章複習:

▷吉勒摩戴托羅《水底情深》(The Shape of Water
文章複習:鬼才導演Guillermo del Toro的奇異幻想——打造黑暗童話《羊男的迷宮》

▷強尼格林伍德(Jonny Greenwood)/《霓裳魅影》
文章複習:搖滾樂手與鬼才導演的結合——電台司令Jonny Greenwood

 

關於作者

這些你也會有興趣

瀏覽更多